Они всегда были заключительным аккордом в праздничных программах ДКМ им. С. Орджоникидзе ко Дню металлурга. В прошлом году  звезд российской эстрады решили не «заказывать» – хэдлайнером выступила наша, родная фолк-модерн-группа «Иван да Марья». Что могу сказать: недовольных не было – это точно. 

Десятого марта группа дает концерт в родном Дворце – событие происходит не чаще, чем раз в год. Билеты – стоимость от ста до 250 рублей – почти все распроданы, так что эта публикация – вовсе не «завлекалка» покупать их. Мне просто приятно общаться с Сергеем Маташовым – создателем и бессменным руководителем «Ивана да Марьи». Он творческий, но крепко стоящий на земле, скромный, но знающий себе цену – словом, тот самый приятный, но редкий тип деятелей культуры и искусства.

- Время пролетело, даже не заметил. Только что пять лет коллективу исполнилось, и вот уже в прошлом году юбилей справили – десять, – начал разговор Сергей. – Спросил себя на днях: а я-то сколько тут работаю? Оказалось, в будущем году – 25. Треть жизни Дворцу отдано…

Музыкой он занимался с детства. Окончил музыкальную школу, поступил в музучилище. Стал баянистом, причем хорошим. Мог бы уехать в консерваторию. Но – вмешалась судьба.

- У меня среди 32 предметов одна тройка затесалась – и мне пригрозили, что не дадут рекомендацию в консерваторию, – смеется Маташов. – Может, и без нее поступил бы, но – обида взыграла. И гордость. Словом, психанул. Наши еще экзамены сдавали, а я отыграл – и в военкомат пошел. Сам, потому и не в музвзвод, если бы взяли «по разнарядке».

- Не пожалели?

- Нет. Хотя, не могу однозначно сказать, нужна ли парню армия. Та, в какую я попал, – нужна. А современная, с горячими точками, когда каждый пятый приходит психически ненормальным, – лютому врагу не пожелаешь. Мне повезло – служил в войсках ПВО. В полку не было дедовщины, у меня была офицерская должность, ответственная работа – следить за самолетами и спутниками. Хотя, в первый же день и отлупасили хорошенько – за то, что музыку слушал по радио… Говорю: «Убивайте сразу – я музыкант, без этого не смогу». На следующий день пригласили в клуб, посадили за фортепиано. Сыг-рал пару песен  и командир сказал: «Кто его тронет – будет иметь дело со мной». У нас в полку не уходили в отпуск – не принято было. А меня отпустили: организовал праздник к 23 февраля – хор из медработниц, ВИА из ребятишек… И командир меня так отблагодарил.

- Пальцы на правой руке там потеряли?

- Нет, здесь уже. Дома дрова пилил – мгновенно все произошло. Кстати, могу сказать, что уважаю себя за тот случай. Потеря пальца для музыканта-инструменталиста – это профессиональная смерть. Тем более, я был в хорошей форме – я все-таки не из худших музыкантов. Конечно, хотелось горе залить, но я сказал себе: ни рюмки. Поставил цель: через полгода буду играть «Карусель» – виртуозное произведение у баянистов, что-то вроде «Полета шмеля» для пианиста или трубача.

- В вашей истории был еще и Оренбург?

- Да. Там лежал в госпитале и остался после армии. Одновременно работал в оренбуржском хоре – баянистом, в оркестре – балалаечником, в школе вел ритмику, а по вечерам рок «лупил»: хайр, серьга в ухе – все как надо.

- Это творчество выплескивалось или подрабатывали?

- Разумеется, музыкантам-то у нас сколько платят… В молодости и по свадьбам бегал. И сейчас молодежь так живет. Если бы им дали возможность заниматься любимым делом – и больше ничем, это было бы супер. Помню, уже окончил институт, прикинул: чтобы купить в коллектив тот же синтезатор – нужно работать семь с половиной лет и откладывать все – не есть и не пить. Искусство в буквальном смысле стоит на коленях. Прикинул, подумал – и стал параллельно заниматься зарабатыванием денег. Может, поэтому до сих пор здесь. Не было бы финансовой «спины» – давно уйти бы пришлось. Чтобы заниматься любимым делом, нужно иметь почву под ногами – не думать о куске хлеба. У меня такая подпитка есть. Правда, сейчас, спасибо руководству, добавили зарплату, звание заслуженного работника культуры тоже добавляет весу…

- Ваш коллектив самодеятельный?

- Да. Хотя уже выросли из самодеятельности.

- Я не о профессионализме: самодеятельность не получает зарплату – так?

- Да, ребята приходят заниматься после работы. Сейчас, когда наш коллектив узнали в стране и даже мире, получили возможность зарабатывать – нас приглашают на концерты.

- Может статься, скоро вы совсем уйдете из-под крыши Дворца Орджоникидзе?

- А Дворец нам руки не связывает – наоборот, помогает. Что бы ни попросили – те же микрофоны, инструменты, костюмы… Так что у нас любовь и взаимовыгодное сотрудничество. (Смеется).

- Вас часто сравнивают с коллективом Надежды Бабкиной «Русская песня»…

- Да. И это приятно. Но как человек адекватный, я могу сказать: Бабкина – это все-таки Бабкина. Она настоящий большой профессионал. Может, мы и не отстаем… Я бывал в гостях в ее театре «Бабкин дом» – хотел подружиться, но не сложилось. Мне потом ребята объяснили: «А что ты хочешь – ты же конкурент!» Слышать это приятно, хотя от дружбы с Надеждой Георгиевной я бы не отказался и сейчас.

- Слышали, наверное, об их перепалке с Надеждой Кадышевой?

- Слышал… Не думаю, что Бабкина в этом случае права. У каждого артиста своя публика. И если Надежду Кадышеву любят – а у нас каждый раз зал на ее концертах заполнен под завязку, – она все делает правильно. И потом, зачем ей петь народный репертуар, если муж пишет прекрасные песни, которые давно стали народными – взять хотя бы тот же «Течет ручей, бежит ручей»…

- В конце концов, у каждой народной песни ведь тоже был автор – не народ же их писал!

- Правильно! Постоянно выслушиваю от государственных коллективов: вот, вы уходите от истоков русской культуры – синтезатор, видите ли, я ввел. А у меня флейтист откуда? Синтезатор же может сделать все – и флейту в том числе. Это государственный коллектив – вот и храните искусство в чистом виде. А мы подаем русскую культуру в новом восприятии, доступном каждому современному зрителю. Мы и называемся: фолк-модерн-группа, сразу подчеркиваем стилизованность. И почему в таком случае Кадышева должна надевать народный костюм? Другое дело, нравятся ли ее наряды, уместны ли они – но это нас не касается, это можно обсуждать на кухне за «рюмкой чая». А к творчеству и Надежды Георгиевны, и Надежды Григорьевны у меня отношение очень уважительное.

- Помимо известных песен, я знаю, вы исполняете произведения собственного сочинения…

- Вообще, я очень бы хотел исполнять только свое… Но… Мы хотим, чтобы в зале все пели вместе с нами. А узнаваемость песни – это телевизор. Дали бы денег, раскрутили бы ту же мою «Черемуху» – была бы она популярной. Недавно нашли ее в «Ю-тюбе»: в каком-то немецком городке поют мою «Черемуху». В Москве две наших песни играют на радио «Тройка» – девочка наша их в такси случайно услышала… Заволокины исполняют мою «Речка-реченька»…

- Ну, так и пусть авторские платят.

- (Смеется.) Да пусть поют ради бога – мне приятно, что народу нравится.

- А народу в целом сегодня нравится народное творчество?

- К русской песне в последнее время потянулись. Наскучили, наверное, «слова под музыку». Если раньше на наших концертах публика была в основном уважительного возраста, сегодня она разношерстна – молодежи много.

- Как пришла слава: реклама, раскрутка?..

- Сначала  сарафанное радио: выступили где-то – народ услышал, полюбил, друзьям рассказал. А теперь и раскрутка – нас и по местному телевидению часто транслируют, и по областному. Уже и люди начинают узнавать на улице. Подъезжаю на днях на автозаправку – спрашивают: «А когда у вас концерт?» Так что, к вопросу о своих песнях: скоро, наверное, можно будет и собственное творчество раскрутить.

- Кстати, о раскрутке: если бы вами занялся профессиональный продюсер – вы бы раскрутились так же, как…

- (Не дослушав.) Да – может, были бы еще круче. Сегодня артисты – это сплошная фабрика звезд: взяли пластилин  и лепят, что нужно продюсеру. А с нами не нужно мучиться – мы готовый коллектив, и нам не стыдно за свою работу. Может, это нескромно, но нам не стыдно стоять на одной сцене со звездами, а мы с ними часто работаем вместе: Валерия, Александр Маршал, Александр Серов, Игорь Николаев… Если всех перечислять, много времени понадобится. Нас не надо учить – есть опыт, культура появилась… Продюсеров пугает численность коллектива – 16 человек… Часто предлагали выступать «сморщенным» составом – я против. Работает весь коллектив – хочу делать красивое шоу. А «скрипка, бубен и утюг» – не по мне.

- К вам приходят готовые солисты или вы их учите?

- Самое интересное, что не учим: студии нет, некогда, да и меня больше устраивает готовый материал. Нет, не так: со мной работают настоящие таланты.

- А как начиналась «Иван да Марья»?

- Был коллектив «Уралочка». Им руководила Александра Грубова. А я был концертмейстером. Уходя на заслуженный отдых, Александра Федоровна рекомендовала меня в руководители. Потом решили сделать более мобильный коллектив: взяли несколько солисток из «Уралочки», музыкантов… На торжественном ужине, когда в Магнитку приезжали руководители металлургических предприятий страны, мы играли – это было всего второе или третье выступление таким составом. Провожали нас стоя – и директор Дворца Светлана Буданова сказала тогда кому-то: «Классный коллектив – надо ему помочь» (Смеется). Так и пошло. Потом совмещать два коллектива стало тяжело – и я сделал свой выбор.

- Уж если не финансовое, то ваше творческое честолюбие в этом коллективе удовлетворено?

- Конечно, я по-настоящему счастлив с ребятами. Раньше хотелось сделать что-то большое и красивое, но – то солистов нет, то танцоров… Сегодня у меня практически идеальный коллектив, которому я очень благодарен – они действительно помогают мне воплощать свои самые смелые творческие замыслы. Тут каждый на вес золота.

- Чего хотите пожелать себе?

- Не побоюсь показаться банальным, но, как и любому другому коллективу, пожелаю – процветания. Создание коллектива, даже хорошего – полдела. Самое главное – сохранить его. Я для этого сделаю все возможное и невозможное.

Рита Давлетшина

Источник: газета «Магнитогорский металл» 05.03.2011

После концерта женщины-ветераны не спешат расставаться. Чего только не пожелали в этот вечер зрительницам почетные гости.

Председатель совета ветеранов ОАО «ММК» Михаил Тихоновский – «чтобы всегда на вашем столе стояли цветы», председатель городского Собрания депутатов Александр Морозов – «чтобы глаза светились счастьем», председатель профкома ОАО «ММК» Александр Дерунов. Праздничные посвящения подытожил поздравительный адрес президента управляющей компании ММК Виктора Рашникова, озвученный исполнительным директором ОАО «ММК» Олегом Ширяевым и основанный на утверждении: «Все лучшее создано вашими руками, женщины».

Концерт во Дворце культуры металлургов имени Орджоникидзе, на который совет ветеранов ОАО «ММК» собрал комбинатских женщин-ветеранов, порадовал программой: танцевальный ансамбль «Вольный ветер», фольк-модерн-группа «Иван-да-Марья» – из числа самых ярких дворцовых коллективов. У «Ивана-да-Марьи» такой плотный гастрольный график, что встретить их в Магнитке – большая удача. Понятно, почему в зале и на балконе не было свободных мест.

«Что так сердце растревожило?«, «Как хотела меня мать да за семого отдать«, – подтягивали слушательницы из зала исполнителям на сцене. А там – хороводы и кадрили, цветастые шали и оборки. Да еще под занавес выяснилось, что руководитель «Ивана-да-Марьи» Сергей Маташов в этот день именинник, так что прощались с артистами овациями. 

А на протяжении концерта за моей спиной подпевала, подкрикивала и подсвистывала фанатка народного искусства. Мы познакомились уже после закрытия занавеса. «Дина, Диночка-картиночка», – представилась собеседница, с первых слов задав задорную тональность. Я не ошиблась в предположении: Дина Ильясова в самом деле знаток, любитель и исполнитель фольклора. В свое время ее уже покойный брат Александр Ильясов работал в творческом коллективе «Мы – уральцы» Дворца культуры калибровщиков. Там же много лет занималась Дина Григорьевна: «И всю жизнь держусь дворцовой наукой – и петь, и плясать, и за жизнь держаться». И очень благодарна организаторам праздника за красивое событие, за возможность встретиться с давними знакомыми, с иными из которых уже потеряна связь. «А ведь сорок лет на калибровке, тридцать – в творческом коллективе».

Оттого и не спешат зрительницы расходиться: у каждой – та же многолетняя рабочая биография и то же ощущение праздника от концерта и встреч. Поднимаюсь на второй этаж: здесь после концерта на «танцплощадке» кружатся пары. Мужчин почти нет, но танцевать можно и с подругой. Знакомлюсь с двумя такими – не разлей вода. Но Вера Тимакова – бывшая сотрудница медсанчасти комбината и Валентина Сергеева, ушедшая на пенсию с должности оператора АСУ, заслышав «Под небом Парижа», с извинениями прерывают наш разговор: не могут пропустить вальс. А Людмила Остапчук и Нина Сычева стоят в стороне: танцевать годы не пускают, но посмотреть тоже интересно. «Мы в своей компании на праздники еще как танцуем!» – не сдаются подруги. Они дружат «всю жизнь» и всю жизнь на тяжелом труде – одна рамповщицей на коксохиме, другая в Ремпромпечи то подсобной, то мотористкой.

- Ой, я «Металл» получу – читать про нас буду, – радуется Людмила Остапчук.

И автору приятно сделать такой подарок. Здесь, на празднике, на лицах прочитываются женские истории – об одиночестве и счастье, о недугах и их преодолении. Пусть подольше отражается в женском облике та история, ради которой затеяна эта встреча – праздничная.

Алла Каньшина

Источник: газета Магнитогорский металл за 07.03.2009

Женщин комбината всегда ждут сюрпризы. Искренние поздравления и пожелания, стихи и песни о любви, романтичные эпизоды из кинофильмов, танцевальные композиции дарили работницам комбината на вечере во Дворце культуры имени Серго Орджоникидзе к 8 Марта.

Его организаторами по традиции выступили администрация и профсоюзный комитет предприятия. Исполняющий обязанности исполнительного директора ОАО «ММК» Олег Ширяев зачитал поздравительный адрес председателя совета директоров комбината Виктора Рашникова, милых дам сердечно приветствовали председатель профсоюзного комитета ММК Александр Дерунов и председатель городского Собрания депутатов Александр Морозов.

Концерт «Еще раз про любовь…» подготовили творческие коллективы Дворца культуры во главе с директором Светланой Будановой. Идею режиссера представления Валентины Васехи о «любви земной и такой разной» воплотили в песнях и танцах именитые коллективы под руководством двоих заслуженных работников культуры России: народный коллектив Сергея Маташова фольк-модерн-группа «Иван да Марья», воспитанники Нелли Ситниковой – народный коллектив, ансамбль танца «Вольный ветер», образцовый – «Искорка», единственный в городе носящий звание «Заслуженный коллектив самодеятельного художественного творчества Южного Урала».

И расцветала на сцене первая любовь, плакала безответная, крепла настоящая счастливая, горевала любовь на троих, а новая звала в завтрашний день – песнями и хороводами, под мелодичные звуки баяна Сергея Маташова, то задушевно, то весело, то разудало. Зрительницы были щедры на аплодисменты, подпевая, радуясь мастерству артистов и радуге костюмов – от расшитых золотом сарафанов и корон до цветастых цыганских юбок и строгих казачьих одежд.

Какая женщина не любит нарядов? Еще одним подарком стала выставка в малом зале Дворца, где изделия презентовали искусницы из творческого объединения «Ажур». В книге отзывов работницы комбината оставили массу восторженных отзывов. Еще бы: только истинные художницы могли связать из разноцветных ниток платье с удивительным названием «Лунная рапсодия», жилет «Кармен», костюм «Серенада», тунику «Тайна», топ «Одуванчик» или кофту «Капучино».

У организаторов большие планы. По словам специалиста профкома ММК Светланы Лисуновой, уже в апреле стартует пилотный проект школы вязания для работниц комбината.

На этом сюрпризы не закончились. Тут же дамы могли обновить содержимое своих косметичек: продукцию для красоты и молодости представили в фойе дворца компании известных брендов. женщины с интересом участвовали и в программе, посвященной традициям русского чаепития, изучали этнические, индийские, китайские чаи, где не обошлось без консультаций и дегустаций. А по окончании праздника работниц комбината ждал особый подарок в фирменном пакете с символикой первичной профсоюзной организации ММК: великолепный глиняный чайник и элитные сорта чая.

Маргарита Лерина

Источник: Газета «Магнитогорский металл» от 11.03.2009

- Зина, скажи пожалуйста, ты счастлива?
- Да!..
- Сегодня у нас двойной юбилей – у Александры Грубовой и Зинаиды Булаевой.
22 февраля, ДК им. С. Орджоникидзе

«Иван да Марья – полевой цветок, навеки соединивший имена двух влюбленных» (фольклор)

В 2000 году из большого коллектива «Уралочка» образовалась фольк-модерн группа «Иван да Марья». Сначала ей руководила Александра Грубова, сейчас Сергей Маташов.
- Я почувствовал, – рассказывает Сергей, – что коллектив очень большой, надо было его и омолодить, и подсвежить. Не отделились, а создали отдельную группу. Состав? Мы даже шутим: наш коллектив состоит из певиц, танцоров и грузчиков. (Смеётся). Т.е., конечно, из музыкантов. Вполне естественно, что коллектив с тех пор немного изменился. Бывает, конечно, человек уходит по тем или иным обстоятельствам. Очень трудно перестраиваться. Сделаешь программу, а потом всё с начала, каждую партию. Но вот сегодняшний состав держится уже довольно продолжительное время.

«Иван да Марья» участвовали в международных фестивалях, которые проводились в Санкт-Петербурге, в Германии, в Испании. Последний из них – Славянский, проходивший с 16 по 26 января в штате Орегон. Этот фестиваль стал уникальным событием для жителей небольшого городка Юджин на западном побережье США. «Иван да Марья» успели побывать и там.

На сегодня они выпустили 5 дисков, но не тиражируют их. Пока группа ещё не вышла на такую широкую дорогу, чтобы в Москве продавались их записи, но и в столице «Иван да Марья» известны в определённом кругу. Общаются и с Бабкиной, и с Кадышевой, встречаются с ними на «Казачьем круге», на больших площадках.
В репетруаре коллектива – как свои, так и всеми узнаваемые песни, и это только способствует росту популярности группы. Человек узнаёт «свою» песню, она ему нравится. А фольк-модерн – это модернизированные костюмы, стилизованная аранжировка.

- Надо быть «на волне» сегодняшнего времени, – говорит Сергей, – потому что если мы сейчас выйдем с одной балалайкой и гармошкой, это будет скучно.
Мы используем электро-музыкальные инструменты. За весь оркестр может играть (показывает на синтезатор) вот эта штука. Поэтому мы хотим, чтобы мелодия была узнаваема, но, в то же время, и стилизована, чтобы была интересна и сегодняшнему поколению, и людям пожилого возраста.

А аудитория у них – самая разнообразная: молодые люди с сосредоточенными лицами, взрослые серьёзные мужчины, ритмично хлопающие в такт музыке, старушки в платочках, молодые весёлые женщины с детьми, которые, стесняясь, дарили цветы солистке коллектива… И на каждом лице – сияющее счастье от прикосновения к чему-то настоящему, русскому, родному…

- Мы недавно работали на одной свадьбе, – вспоминает Сергей Маташов, – где была одна молодёжь. И просто до упаду все плясали, это было очень здорово. И это им нравится, если бы не нравилось, пошли бы курить или закусывать. Или наоборот, мероприятия, где одни пожилые люди. И всем нравится. А если не нравится песня, если она не работает, просто не поём её в следующий раз всё. Бывают промахи – вроде, возьмёшь песню, а почему-то не пошла. Поэтому изучаем спрос, но не покупательский, а зрителей (улыбается).
В праздничной программе выступления «Ивана да Марьи» было четыре блока: русские народные песни, казачьи, цыганские, песни, посвящённые матери… Шикарные костюмы, сильнейшая энергетика, слова, откликающиеся глубоко внутри, на уровне генетических воспоминаний… Было видно, что артисты выкладываются на полную, но…

- Как мы относимся к фонограмме? – глубоко вздыхает. – Скажу проще… Мы были в Екатеринбурге на фестивале. А на них под фонограмму не поют, там надо показать своё мастерство.И если двенадцать человек с высшим музыкальным образованием не смогли определить, поём мы вживую или нет, то что говорить о простом народе?.. Если мы работаем на стадионе – почему бы и нет. Это же шоу!.. Можно по разному работать. Это всегда – тяжёлый труд, и всё не так просто. Одним словом – да, пользуемся. Не всегда, но в некоторых случаях. Конечно, хотелось бы, чтобы и райдер выполнялся, включил штекер – и поехали, как это делают профессионалы. Но мы не профессионалы. Мы только учимся.

22 февраля, концерт Иван-да-Марьи, газета «Музыка»

Springfield OR, Regional Sport Center

- НА ИХ ВЫСТУПЛЕНИЯХ, проходивших на главной сценической площадке американского Юджина в HULT Center , а затем в региональном спортивном комплексе Спрингфилда и университете штата Орегон, было много «русских американцев». Видимо, тоска по родине – чувство неизбывное в сердцах бывших соотечественников.

Хотя сами организаторы Славянского фестиваля, в программе которого принимали участие в январе нынешнего года фольк-модерн группа «Иван да Марья» ДКМ имени С. Орджоникидзе и скрипичный дуэт «Вилона», главной своей целью изначально считают знакомство с российскими традициями и культурой именно американской части населения Орегона. Впрочем, американцы на эти концерты тоже приходили. Более того, один из местных жителей вообще с первого дня стал ярым поклонником «Ивана да Марьи», не пропустив ни одного концерта с участием группы! И это при том, что отрабатывать нашим на тех гастролях пришлось за себя и «за того парня». Просто, когда выяснилось, что на фестиваль не приехали трио «Воронеж» и ансамбль «Воронежские девчата», магнитогорцев попросили заполнить образовавшийся «пробел». Так что работать на сцене приходилось по три часа кряду. Ну а что делать – нам, россиянам, не привыкать брать на себя чужую ношу. Ведь публика ни в чем не виновата.

Обычная практика подобных выездов – расселение артистов по семьям, выразившим на то согласие. И в общем, нет в этом большого неудобства, когда речь идет о приезжих-одиночках. Но в фольк-модерн- группе только основной состав насчитывал полтора десятка человек! На сцене это должна быть дружная сплоченная команда, точно чувствующая плечо друг друга. А тут ни репетиции лишней не проведешь, ни договориться толком о стратегии и тактике не успеешь… И все же, по словам заместителя директора ДКМ Валентины Васехи, взявшей на себя в ходе американского вояжа всю организационную часть, магнитогорские артисты не подвели ни разу – перед любым концертом умели собраться с мыслями, а в ходе выступлений проявляли редкую работоспособность.

На фестиваль привезли они четыре коллекции сценических костюмов, каждая из которых соответствует тону и настроению исполняемых песен. Были здесь и запомнившиеся многим во время празднования Дня металлурга бело-синие «Купола», и яркие сарафаны и рубахи «а-ля Бабкина», в которых выходят артисты на сцену, исполняя композиции в современных аранжировках. Были и так называемые казачьи и цыганские наряды. И каждый раз после выступлений к магнитогорцам подходили, чтобы расспросить о том, в каких мастерских разрабатывают эскизы и шьют эти удивительно красивые платья. Ну, где-где – в пошивочном цехе Дворца, разумеется. Там мастерицы хоть куда работают! В костюмах, созданных ими, любое зрелище особое настроение обретает. И его американский зритель улавливал четко.

– Каждую песню, – рассказывает Валентина Витальевна, – слушали очень внимательно. Когда ребята исполняли «Я люблю тебя, Россия» и «Гляжу в озера синие», у кого-то на глаза наворачивались слезы. А те из зрителей, кто не понимал слов, внимали этим, казалось бы, очень русским песням, затаив дыхание, и потом бурно аплодировали нашим артистам…

Agate Hall of Oregon University

Зато «Калинку» зал пел вместе с «Иваном да Марьей» – ее, оказывается, в Новом Свете знают очень хорошо. Ну а под «Чернобрового, черноокого» и вовсе танцевали все. А потом, уже по окончании концертов, как могли, стремились выразить свое восхищение мастерством наших певцов и танцоров. Тот самый пожилой поклонник, которого обрели магнитогорцы в Юджине, приходил за кулисы, как по расписанию, после каждого концерта. По-русски говорить он, правда, не умел, несмотря на большую любовь к культуре нашей страны. Но ведь и нам до полиглотов тоже далековато. Поэтому общаться приходилось, в основном, с помощью жестов и интонаций.

Что ж, язык к следующим поездкам придется подучить. А в том, что «Ивана да Марью» в Америку пригласят еще не раз, сомнений нет. Уже в нынешний приезд им готовы были организовать концерты в крупнейшем городе штата – Портленде. Не разрешили устроители фестиваля, с которыми его участники обязаны были согласовывать все свои действия. Жаль, конечно. Скольким слушателям «бобрового штата» они еще могли бы доставить радость!..

За две недели, что провели они в Америке благодаря генеральному спонсору этой поездки – ОАО «ММК», а также финансовой поддержке Южуралавтобана, профсоюзного комитета комбината, дирекции ДКМ и помощи, оказанной Петром Бибиком и индивидуальным предпринимателем Андреем Зайцевым, успели не только пообщаться с участниками русских фольклорных ансамблей из Юджина, Нью-Йорка и канадского Эдмонтона. Была в их программе экскурсия на побережье Тихого океана, к горячим источникам и водопадам. Успели они убедиться и в том, что Америка – вовсе не страна небоскребов. Многоэтажки высятся лишь в деловой части городов. Все остальное пространство занимают, в основном, дома одноэтажные. Перед самым отъездом побывали наши артисты и в роскошном Лос-Анджелосе, известном во всем мире благодаря Голливуду, Диснейленду, находящимся здесь лучшим магазинам знаменитых торговых марок и домам самых известных в мире людей… И все же, говорят, невзирая на удивительную чистоту американских улиц и экономическое благополучие заморской страны, в России им лучше. Без всякого лукавства и идеологической подоплеки.

Кстати, за три дня до отъезда в январском Юджине вдруг начался дождь, плавно перешедший в снегопад. Жизнь в городе, в общем-то привычном к нечастым, но обильным нашествиям стихии, на некоторое время замерла. Дело в том, что подобные «шутки природы» создают гигантские заторы на дорогах со всеми вытекающими отсюда последствиями, как то: массовый невыход населения на работу и учебу. Ну а что делают русские в подобной ситуации вынужденного простоя?.. Да нет, совсем не то, о чем вы наверняка подумали – речь ведь идет о других климатических условиях.

Гости из России просто вышли на улицы и стали лепить снежных баб. Местному населению занятие это пришлось по душе. А магнитогорцы, похоже, оказались первыми, кто научил юджинцев катать из липкого снега огромные белые шары. И потому не удивляйтесь, если, попав однажды среди зимы в далекий от популярных туристических маршрутов город в западной части штата Орегон, вы увидите здесь снежную бабу, очень похожую на тех, что лепят наши дети. Просто это будет означать, что нашим мастерам сцены всего за каких-то полмесяца удалось достичь в плане добрососедства и взаимопонимания между народами куда большего успеха, чем удается подчас сделать опытным дипломатам за нескольких лет ведения переговоров и международных консультаций…

Copyright «Новостной Портал г.Магнитогорска»

- ЭТО БЫЛО в Челябинске, на одной из металлургических выставок. Мы, приехавшие с делегацией ММК, стояли и завороженно смотрели на выступление народного коллектива – на их по тем временам ультрасовременные микрофоны, на роскошные костюмы, а главное, поражались их голосам. Круг зрителей становился все плотнее, на достижения металлургии уже мало кто обращал внимание. Помню, кто-то из нашей компании высокопарно заметил: «Вот, сразу видно: областной центр – уровень!» И тут ведущий концерта объявил: «Ансамбль «Иван да Марья», город Магнитогорск». Секунда молчаливого замешательства, глупый смешок и смущенное: «Черт побери – приятно!»

Маташов С.В.

«Иван-да-Марья» – самодеятельный коллектив. В том смысле самодеятельный, что диплом о профессиональном музыкальном образовании есть только у его руководителя – Сергея Маташова. В остальном «Иван да Марья» ничем от профессионалов не отличается. Во всяком случае, их песни регулярно звучат на столичном радио «Тройка», их репертуаром с удовольствием пользуются другие артисты страны… Еще один показательный момент: «Иван да Марья» был единственным коллективом, на чье выступление в День металлурга из своей гримерки вышла посмотреть Надежда Бабкина – почетная гостья празднества. Свидетели утверждают, что взгляд у народной артистки России был очень ревностным. Директор ДКМ имени Серго Орджоникидзе Светлана Буданова говорит, что Надежда Георгиевна так и не поверила в самодеятельное происхождение коллектива: мол, уж больно профессионально работают ребята.

В прошлом году «Ивану да Марье» исполнилось пять лет – первый юбилей. Но отмечать событие решили в этом году – большим концертом десятого марта на сцене Дворца культуры металлургов имени Серго Орджоникидзе. Договариваемся о встрече с виновником торжества, к назначенному часу приходим в репетиционную студию. Там же застаем директора Дворца Светлану Буданову и ее заместителя Валентину Васеху. Оказывается, у Сергея Маташова день рождения – вот и зашли поздравить. Так и беседовали – все вместе.

– Сергей Васильевич, обычно творческие коллективы складываются и развиваются либо благодаря чему-то или кому-то, либо, наоборот, вопреки. Какова история «Ивана да Марьи»?

– Мы выделились из песенно-танцевального ансамбля «Уралочка». Это был большой, я бы даже сказал, масштабный коллектив, но в то время на первый план выходили малочисленные, а значит, более мобильные группы. Одно время пробовал участвовать и в «Уралочке», и в «Иване да Марье», но наступил момент выбора.

Светлана Буданова: Повлияло на выбор и то, что «Уралочка» была готовым коллективом, куда пришел Сергей, а «Иван да Марья» – дитятко, рожденное при его непосредственном участии. У истоков коллектива стояла прекрасный руководитель Александра Грубова. Под ее крылом ребятам работалось очень комфортно. Когда она собралась на заслуженный отдых, я очень испугалась, что ансамбль просто развалится – как это обычно бывает при сильном руководителе. Но Александра Федоровна сказала, что у нее есть достойный преемник – Сергей Маташов – единственный человек, который сможет не просто сохранить уровень коллектива, но и повести его к новым высотам. Мы послушали ее совета и доверили Сергею «Уралочку». И ни разу не пожалели.

– Что значит «повел коллектив дальше»? С чего вы начали свою работу и к чему пришли?

Сергей Маташов: Вначале мы с Александрой Федоровной с нетерпением ждали момента, когда нас заметят, оценят и начнут приглашать на концерты. Нам приходилось предлагать свой коллектив, показывать его, напрашиваться на мероприятия. А результат… Не хочу показаться нескромным, но для каждого коллектива участие в международном фестивале – это тот рубеж, который дает понять: жизнь прожита не зря. На счету «Уралочки» уже три международных фестиваля.

Светлана Буданова: Первый фестиваль проходил в Санкт-Петербурге. Мы даже не ожидали такого резонанса, который последовал за этой поездкой. Руководитель тогдашнего ВЦСПС Владимир Соловьев назвал хор уникальным коллективом. Потом был второй фестиваль в Москве, а потом Сергея и его ребят пригласили в Германию. Никогда не забуду, как моргала, не веря глазам, глядя на пригласительное письмо с личной подписью Гельмута Колля.

Сергей Маташов: В том фестивале принимали участие 140 коллективов, и мы единственные представляли нашу страну. Представляете: огромный стадион, толпа зрителей и участников, мы несем российский флаг, и нам аплодируют стоя. А мы так боялись за результаты поездки в Германию! Если помните, после ее объединения отношение к русским в той стране было, мягко говоря, специфическим. Одно из наших выступлений проходило в большом шапито: каждый коллектив, отработав на сцене, выходил с другой стороны. Мы, выйдя со сцены, что называется, «на творческой волне» начали петь прямо на поляне: есть у нас песня обрядовая «Подушечка», в которой парень девушку себе выбирает – подушечку ей дарит. И вдруг смотрим – народу все больше… Такое чувство, что все зрители от сцены перебрались к нам, на другую сторону.

Валентина Васеха: А я помню поездку в Испанию. Одно из выступлений было организовано в соборе. Ансамбли исполняли духовную музыку, о чем мы узнали только на месте – просто так получилось, что в той поездке Москва не предоставила нам переводчика. Представляете? Я, краснея, бледнея, вжалась в самый дальний угол и дрожу от страха: как ребята выйдут из положения? А они встали под центральный купол, благо, в храмах замечательная акустика, и запели «Отче наш». В храме воцарилась поистине гробовая тишина. А после – громкие овации, притом что обычно, как нам сказали, в соборах аплодисменты не приняты. Ощущение – это даже не мурашки по коже. Это такой захлест эмоций! Именно в такие минуты ты гордишься, что родился в России.

Выступление в Дк. С.Орджоникидзе

– А чего ж вернулись-то? Вот «Золотое кольцо» как начали: поехали за границу, заработали денег, потом стали «окучивать» Россию. А вы? Ведь уровень вашего коллектива, по словам многих специалистов, ну никак не ниже!

Сергей Маташов: Конечно, очень лестно, когда нас сравнивают с коллективами Надежды Бабкиной и Надежды Кадышевой. Но ведь они – профессионалы, я думаю, нам до них еще далеко.

Светлана Буданова: Скажу вам честно, у ребят были планы уйти в профессионалы, и нам даже пришлось уговаривать их повременить с этим решением. Какого бы высокого уровня ни был коллектив, без раскрутки, а значит, без огромный финансовых вложений ему не выжить. Самый яркий пример – наши «Зори Магнитки»: талантливейший коллектив, который просто развалился. Сергей прислушался к моим словам и, я считаю, поступил разумно. Участники его коллектива имеют постоянное место работы, а в ансамбле выступают в свободное время. Представьте себе, что эти состоявшиеся люди в корне изменят свою жизнь – это очень сложно, особенно, без материальной подпитки. Было бы обидно, если бы «Иван да Марья» распался: ведь это такой сплоченный коллектив – целый мир, который греет своим теплом окружающих.

Сергей Маташов: Я послушал совета и не стал гнать коней. Я трудно расстаюсь с инструментами, на которых играл, с автомобилями… Продам машину, а потом в потоке ее глазами выискиваю: вон моя «ласточка» побежала. А тут – люди: друзья, единомышленники…

– Ну, теперь давайте немного о себе. Как говорится, кто вы, откуда и что вы за птица?

– Я магнитогорец, окончил музыкальное училище. В дипломе была всего одна тройка – смешно, но сегодня по этому предмету мне можно поставить даже не «пять», а «шесть» – гармония и сольфеджио. Как, знаете, в свое время Юрия Никулина отчислили из циркового училища с формулировкой «за отсутствие чувства юмора». Именно эта тройка тогда не позволила мне получить рекомендацию для дальнейшего обучения в консерватории. А я парень гордый, обидчивый… В общем, отыграл свой последний государственный экзамен и пошел в военкомат – забирайте, говорю, меня в армию. Через два дня в числе призывников отправился на военную службу.

– В армии в оркестре играли?

– Нет, я служил в войсках ПВО, причем не «на точке», а в полку. Но нашел возможность для творчества: из поваров, солдат и прочих служивых собрал оркестр, хор… На 23 февраля устроил большой концерт, и на радостях командир отпустил меня на побывку домой – говорят, я был первым, удостоившимся отпуска в войсках ПВО. После армии несколько лет поработал, потом поступил в Тюменский университет искусств – стал баянистом и руководителем народного коллектива и вернулся в Магнитогорск.

– Как встретила родина дипломированного специалиста?

– Встретила-то она меня хорошо, да только искусство в то время, если помните, в прямом смысле слова стояло на коленях. Уровень творческих коллективов в Магнитогорске показался мне настолько низким! Занялся своим делом, до сих пор веду собственный бизнес, но без творчества не смог – работал во Дворце строителей Мамина-Сибиряка у Леонида Голицына – светлая ему память, потом пришел в ДКМ им.

С. Орджоникидзе.

– Говорите, парень вы обидчивый… Амбиции мешали в жизни?

Светлана Буданова: Вообще-то, у Сергея нет амбиций в том отрицательном значении, которое привычно для этого слова. У него большое стремление идти дальше, создавать новое, лучшее. Но он очень горячий человек – это верно. Никогда не забуду, как в самом начале нашего сотрудничества мы до хрипоты доказывали друг другу, что такое хорошо, а что такое плохо. Убить друг друга были готовы. И однажды в порыве Сергей положил мне на стол заявление об уходе. Слава богу, тогда я уже понимала, что есть незаменимые люди, что личности такого масштаба можно простить все. Так что заявление не подписала. И язык общий потом мы нашли очень быстро.

Сергей Маташов: Не для красного словца – наш коллектив во Дворце по-настоящему холят и лелеют. Видите, в углу баяны стоят? Каждый из них стоит 150 тысяч рублей. У нас их два, а скоро мы привезем из Москвы инструмент еще лучше – мы его специально заказали через Надежду Кадышеву.

– Правильно: это для всех «Золотое кольцо» – кумир, а для вас он – просто поставщик.

– (Смеются. Прим. авт.) Когда они выступали в Магнитогорске, я попросил балалаечника группы Виктора Надымова познакомить меня с мастером, который изготавливает баяны для Александра Костюка – на днях едем за готовым инструментом.

Валентина Васеха: У Сергея когда-то случилась беда – ему пилой отрезало два пальца. Один удалось спасти, правда, он почти неподвижен, а на втором пришлось ампутировать фалангу. И тем не менее, он виртуозно играет на баяне. О нем уже легенды по области ходят: говорят, когда педагоги по классу баяна делают своим ученикам замечание, они говорят: «В Магнитогорске есть парень, так он тремя пальцами на баяне играет лучше, чем ты пятью».

– Вы еще, говорят, свои песни пишете?

Сергей Маташов: У меня порядка 20-ти тех, что активно используются в нашем репертуаре. Это немного, конечно. Но я считаю, уж лучше одна, да хорошая, любимая народом, чем сотня, которые никто не слышал. Я написал песню «Зацвела черемуха», ее показали в эфире программы «Играй, гармонь!» Через некоторое время – звонок из города Усть-Катав: «Сергей, пришлите, пожалуйста, нам ноты и слова вашей песни». Прислал, конечно, говорят, там чудесно цветет черемуха, так там моя песня чуть ли не гимном города стала – мне очень приятно. И денег никаких не надо.

Светлана Буданова: Я только одного боюсь – как бы не переманили. И из Челябинска постоянно идут приглашения, и из Екатеринурга – работать зовут, жить… Когда, наконец, в нашем городе начнут ценить самодеятельность так же, как там?

– Этот вопрос я задаю почти всем своим героям: что такое жизнь – случай, судьба или то, что строишь сам?

– Философский вопрос – дайте подумаю. Наверное, в большей степени это характер человека. Скажу честно: я – трудяга, свою жизнь сам построил.

– По гороскопу вы – Рыбы. Значит, вы та рыба, что против течения плывет?

– Да – это точно. Приходится иногда на дно осесть – затаиться, переждать, но потом – снова за работу. Тьфу-тьфу, чтобы не сглазить.

– Самый нелюбимый вопрос, который задают творцам: каковы ваши планы?

– Поработать бы еще хотелось, заработать аплодисментов. Действительно, не очень «удобный» для артистов вопрос – как на него ответить? Самый близкий план – успешно отыграть свой отчетный концерт десятого марта. Думаю, это будет интересно: кроме нас, в нем будут участвовать 11 коллективов – и Дворцов, и консерватории. Будет много костюмов, музыки, будет красивое яркое шоу – во всяком случае, мы обещаем отдать на этом концерте зрителям всю свою душу.

Copyright «Магнитогорский Металл»

]]> http://ivanandmaria.ru/2006/03/04/ivandamaria/feed/ 0 Лил Янг Маташов С.В.